Origami. Geschiedenis van voorkomen

2024 Auteur: Sierra Becker | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-26 06:03

Vandaag de dag kan origami gerust een van de meest populaire vormen van creativiteit worden genoemd. Technieken voor het toevoegen van papierambachten zijn eenvoudig genoeg om te leren en iedereen kan het.

In het artikel zullen we kort de geschiedenis van origami vertellen, stilstaan bij de oorsprong van kunst en ook enkele van zijn andere technieken beschouwen.

In het Japans betekent het woord letterlijk "gevouwen papier". Maar de naam "origami" zelf verscheen pas aan het einde van de 19e eeuw met de publicatie van de eerste boeken over origami. En daarvoor werden de technieken voor het maken van papierambachten visueel op elkaar overgedragen en werden ze "orikata" ("vouwactiviteit") genoemd.

Geschiedenis van voorkomen

Natuurlijk is origami in de eerste plaats papierambachten. En het eerste artikel verscheen, zoals u weet, in het oude China aan het begin van de tweede eeuw na Christus. Daarom moet de geschiedenis van papieren origami geassocieerd worden met dit land.

Maar niet alles is zo eenvoudig. Er wordt aangenomen dat origami zijn oorsprong vindt in Japan. Naar verluidt zijn de eerste beeldjes ontstaan uit de kunst van het draperen van stoffen, wat nodig wasbij het maken van traditionele Japanse kleding.

Ook al was papier duur en alleen toegankelijk voor tempels, in zowel China als Japan, werd origami alleen gebruikt door geestelijken voor religieuze culten.

In de loop van de tijd verschenen origami-ambachten in Japanse adellijke families. Een echte edelman werd zelfs nu nog als zodanig beschouwd als hij een verveelde dame kon vermaken door deze hoekige, maar opwindende beeldjes op te vouwen. En de samoerai gebruikten ambachten om bankbiljetten te vouwen. Lees dit bericht, het ontvouwen van het beeldje, kon alleen "zijn" persoon. Zelfs later begon origami het pand te versieren tijdens allerlei feestelijke vieringen.

Een traditionele Japanse bruiloft, dat wil zeggen een bruiloft gehouden volgens de kanunniken van Shinto, bijvoorbeeld, nam de verplichte decoratie van het interieur op zich met vlinders gevouwen uit papier, die de bruid en bruidegom symboliseerden.

De verspreiding van origami. Japan

Over het algemeen kan er waarschijnlijk alleen over de echte kunst van origami worden gesproken met de komst van de Japanse papierkraan - een van de eenvoudigste en meest populaire ambachten die zonder enig praktisch doel zijn gemaakt.

Trouwens, het eerste origami-leerboek dat in 1797 in Kyoto werd gepubliceerd, heette How to Fold a Thousand Cranes. Deze naam verwees de lezer duidelijk naar een oude legende die de vervulling van een wens beloofde aan degene die duizend papieren kraanvogels vouwde. Toegegeven, ondanks de naam sprak de publicatie over de methoden van optellen en andere cijfers.

Na SecondeTijdens de Tweede Wereldoorlog en het bombardement op Hiroshima kreeg de papierkraan een bijzondere betekenis. Het Japanse meisje Sadako Sasaki, ziek van leukemie, vouwde kraanvogels in het ziekenhuis, in de overtuiging dat met de duizendste die onder haar handen vandaan kwam, een vreselijke ziekte zou verdwijnen. Het meisje slaagde erin om slechts 644 beeldjes te maken…

Akira Yoshizawa

Grote prestaties in de promotie en ontwikkeling van origamikunst in de 20e eeuw worden toegeschreven aan de Japanse origamikunstenaar Akira Yoshizawa (Yoshizawa).

Er was eens een jonge tekenaar Akira, die in een machinefabriek werkte, beginners de basisprincipes van beschrijvende geometrie uit te leggen en origami-figuren te vouwen voor de duidelijkheid. Hij bereikte zo'n beheersing van deze kunst dat de eigenaren van de fabriek hem toestonden om origami te oefenen, zelfs tijdens werkuren.

Pas na de oorlog slaagde Akira Yoshizawa er echter in zijn activiteiten voort te zetten. In 1954 werd zijn boek "The New Art of Origami" gepubliceerd en al snel werd in Tokio een door hem opgericht centrum voor de studie van deze kunst geopend.

Deze beroemde meester ontwikkelde een heel handvest met universele symbolen voor origamivouwen. Deze instructies dienden in wezen om origami-technieken schriftelijk over te brengen. Het boek verzamelde basismodellen om de eerste stappen in deze kunst onder de knie te krijgen.

Akira Yoshizawa leefde een lang leven, creëerde meer dan 50 duizend voorheen onbekende modellen en publiceerde na de welverdiende overwinning van zijn eerste boek nog 18 boeken over origami.

Dankzij zijn activiteiten realiseerden liefhebbers van klassieke origami zich dat er een ideale constructeur is -vierkant vel papier. Alleen met de hulp van handen, eenvoudige trucs en je verbeeldingskracht kun je leren hoe je duizenden van de meest uiteenlopende afbeeldingen kunt maken - dieren, planten, objecten.

Origami en de westerse wereld

Er wordt aangenomen dat er in de geschiedenis van origami twee onafhankelijke bronnen waren: Japans en Westers.

Deze kunst verscheen in de 16e eeuw in Europa. Dat zegt de geschiedenis van origami. Toen wisten ze hoe ze mijters (hoofdtooien van priesters) en damesmutsen van stof moesten vouwen zonder het gebruik van draden en naalden. De speciaal gevouwen tafelservetten, of gewoon ambachten die worden gebruikt om interieurs in Europese huizen te versieren, kunnen ook voorlopers zijn geweest van deze kunstvorm.

Met de ontwikkeling van de industrie zijn papierambachten populair geworden in het Westen. Bovendien is het vandaag al onmogelijk om met zekerheid te zeggen of de originele modellen zijn geleend. Bijvoorbeeld, het Spaanse symbool van origami - een papieren vogel "pajarita" uit de stad Toledo, volgens de legende, werd bijna in de 12e eeuw gemaakt. Bovendien werd "pajarito" ook een vogel genoemd, en in het algemeen elk origami-beeldje. Dat is de reden waarom mensen in Spanje als ze zeggen "pajarita's maken" papier vouwen bedoelen.

Origamisten van het Westen

Spaanse schrijver, dichter en filosoof Miguel de Unamuno, die leefde aan het begin van de 19e en 20e eeuw, creëerde veel beeldjes en schreef twee boeken over origami. Zijn naam wordt tegenwoordig geassocieerd met de Spaanse en Zuid-Amerikaanse scholen voor deze kunst.

Ongeveer dezelfde tijd verschenen er in Frankrijk papieren beeldjes, dit keer met goochelaars op het podium. Met succesDe beroemde Amerikaanse illusionist Harry Houdini probeerde ook de kunst van het maken van papierambachten.

Een belangrijke bijdrage aan de geschiedenis van origami voor kinderen werd geleverd door de Duitse theoreticus van voorschoolse educatie, de grondlegger van het kleuterschoolsysteem, Friedrich Froebel. Al in de 19e eeuw werkte hij aan de ontwikkeling van het logisch denken van het kind door de eenvoudigste figuren te vouwen. De basis van de meetkunde, belichaamd in de truc om een vierkant uit papier te vouwen, werd geleend door een Duitse leraar, waarschijnlijk van de leer van de oude Arabieren.

De 20e eeuw is een echte open poort geworden in de geschiedenis van origamikunst voor de fusie van al zijn tradities en verenigde origamiliefhebbers van over de hele wereld. Tot op de dag van vandaag worden leerboeken gepubliceerd in vele talen van de wereld, worden centra geopend waarin origami-meesters lesgeven, en de vormen en methoden ontwikkelen zich en worden complexer. Maar zelfs de basismodellen, die de eenvoudigste lijken voor geavanceerde vakmensen, kunnen grote interesse en zelfs bewondering wekken bij beginners die hun eerste stappen zetten in de wereld van origami-ambachten.

Basismodellen van klassieke origami

Het is heel goed mogelijk dat het dankzij Froebel is dat het tegenwoordig zo gemakkelijk is om het verhaal van de opkomst van origami voor kinderen te vertellen aan de hand van het voorbeeld van zulke eenvoudige modellen als een pet, een boot, een kopje. Nou, vliegtuigen en springende kikkers hebben waarschijnlijk alles minstens één keer in hun jeugd gedaan.

En hier is nog een model dat de beginpositie inneemt bij het lesgeven aan beginners. Tegenwoordig wordt het in schoolboeken "Sanbo-box" genoemd. Verschillende offers aan de goden in tempels werden ooit in het rituele Sanbo geplaatst. In de toekomst stapt ze overtempeldrempel, begon te worden gebruikt voor het dekken van de tafel. Dit is een vrij veelzijdige container om bijvoorbeeld noten, snoepjes of paperclips in te bewaren.

En een van de meest populaire origami-modellen is een miniatuurvogel met gespreide vleugels geworden. Het verscheen waarschijnlijk in Japan, omdat de instructies voor het samenstellen van dit beeld pas tegen het einde van de 19e eeuw in Europa verschenen. De Wereldtentoonstelling in Parijs, gehouden in 1878, waar de Japanners dit beeldje brachten en het geheim van het vouwen onthulden, werd een stimulans om de tradities van het Westen en het Oosten te verenigen en een nieuwe wereldorigami te ontwikkelen.

Modulaire origami

Deze techniek ziet eruit als een natuurlijke uitbreiding van klassieke origami. Om een model te maken, daarentegen, worden niet één, maar meerdere vellen papier gebruikt, en de beperking van hun aantal werd niettemin opgeheven, wat het mogelijk maakte om de mogelijkheden en verbeeldingskracht van hun makers aanzienlijk uit te breiden.

Met behulp van modulaire origami worden driedimensionale figuren samengesteld: ballen, dozen, sterren, bloemen. Daarna worden ze volgens het plan geassembleerd tot nog complexere en ingewikkeldere modellen.

De geschiedenis van modulaire origami noemt de naam van Mitsunobu Sonobe, die de grondlegger van deze techniek werd en nog steeds de welverdiende erkenning geniet in Japan. Verschillende variaties van de basismodellen worden zelfs "sonobe" (of "sonobe") genoemd.

Maar de Amerikaanse wiskundige Robert Lang bekeek deze techniek vanuit een speciaal, technisch oogpunt en ontwikkelde algoritmen voor het construeren van figuren die nog steedsverbaas met de nauwkeurigheid van hun vormen en filigrane prestaties.

Technische origamiproducten behoren ook tot zijn genie: een airbag gevouwen met behulp van de technieken van deze kunst, en de ontwikkeling van een ruimtetelescoop met een enorme lens gemaakt in de vorm van een dun membraan. De raketten werden ermee opgevouwen en de ruimte in getransporteerd, waar ze konden worden ingezet en gebruikt zonder schade of vouwen.

Kusudama

De modulaire origamitechniek is gebaseerd op de productie van sonobe-kubussen. Meestal hebben ze twee "zakken" waarin de randen van andere modellen worden gestoken. Dit is hoe een klassieke kusudama-bal wordt gevormd. Soms plakken de modellen waaruit het bestaat aan elkaar of naaien ze zelfs aan elkaar.

Van vellen papier van verschillende kleuren (sommigen gebruiken snoeppapiertjes of zelfs bankbiljetten als basis voor het maken) kun je tweekleurige of meerkleurige kusudama vouwen, vergelijkbaar met kristallen bollen of bolvormige bloeiwijzen. Ze worden ook vergeleken met gewone kristallen en moleculen.

De vele herhalende bloemsegmenten met acht volumineuze bloembladen is een van de meest modieuze bloempatronen in deze techniek.

In het land van de rijzende zon zijn beeldjes die in de praktijk, in het dagelijks leven kunnen worden gebruikt, altijd geliefd geweest. Dus stopten Japanse genezers aromatische kruiden in de zakken van kusudama en hingen ze boven het bed van de patiënt. En bloem kusudam werd gebruikt om boeketten te maken voor de bruid bij huwelijksceremonies.

Andere soorten origami-technieken

De geschiedenis van origami kent een groot aantal technieken voor het vouwen van papierambachten. De eenvoudigste - de gebruikelijke origami - is ontworpen voor degenen die de allereerste stappen zetten. Het helpt om de meest eenvoudige modellen onder de knie te krijgen, zoals een doos, een bloem, een haas, een kat, enz.

En hier is de "natte" origami. Het werd uitgevonden door de onvermoeibare origamist Akiro Yoshizawa. Om in deze techniek te werken, is papier met verhoogde plasticiteit vereist, waarvoor de vellen werden bevochtigd met water uit een spuitfles. Of er werd een dun laagje lijmoplossing op aangebracht. Figuren die met deze techniek zijn gemaakt, lijken een beetje op handwerk van papier-maché.

De kirigami-techniek, die verscheen dankzij Masahiro Chatani, een Japanse architect, maakte het mogelijk om een schaar te gebruiken bij de vervaardiging van handwerk. Dikke vellen papier worden op een speciale manier gesneden en gevouwen, wat helpt bij het maken van niet alleen ansichtkaarten, maar ook architecturale modellen en driedimensionale ornamenten.

Er is ook vouwen volgens een zwaai of patroon - dat wil zeggen, volgens de tekening, waar alle vouwen die in het eindproduct aanwezig moeten zijn, zijn gemarkeerd. De tekening bevat veel lijnen en ermee werken vereist de vaardigheden van een ervaren origamispeler.

Over de voordelen van origami

Het feit dat origami een activiteit van onschatbare waarde is voor kinderen, hebben veel leraren gezegd en zullen dat blijven zeggen. Ten eerste ontwikkelt het fijne vingermotoriek en verbeeldingskracht, en brengt het belangrijke vaardigheden naar voren als doorzettingsvermogen en geduld. Ten tweede bestudeert de kleine origamist in de praktijk de aanvankelijke geometrische concepten,zoals vierkant, driehoek, diagonaal, hoekpunt, hoek, mediaan. De techniek van het vouwen van figuren stelt hem specifieke logische taken voor, die, indien opgelost, het kind zeker zullen belonen met een ander elegant model. Ten slotte is origami goedkoop. Het enige dat nodig is, is het juiste papierformaat en een beetje geduld om de instructies te volgen.

Bijna al het bovenstaande kan echter worden toegeschreven aan volwassenen. Bovendien lijkt het origami-veld nooit schaars te zijn en zal het zijn volgers voortdurend meer en meer nieuwe technieken en opties presenteren voor de realisatie van hun fantasieën en gewaagde projecten.