Inhoudsopgave:
- Wat wordt scherptediepte in fotografie genoemd en wat is het doel ervan?
- Het concept van de modus voor diafragmavoorkeuze, en voor welk doel wordt het gebruikt?
- Objecten in beweging fotograferen
- Verlichting en iris
- Voorbeeld
- Conclusie
2024 Auteur: Sierra Becker | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-26 06:03
De DSLR heeft veel modi die je moet leren, begrijpen hoe ze werken om foto's van echt hoge kwaliteit te maken.
Alle beschikbare instellingen in de camera kunnen met vallen en opstaan worden geleerd. Alleen duurt het veel langer dan wanneer je meteen leest over de methoden voor het gebruik van de modi en hun doel.
Wat wordt scherptediepte in fotografie genoemd en wat is het doel ervan?
Allereerst moet je begrijpen dat de camera scherpstelt op een bepaalde afstand. Tegelijkertijd blijft wat buiten zijn mogelijkheden ligt vaag. Op deze manier zijn alle objecten die zich op dezelfde afstand als het onderwerp bevinden even scherp als het onderwerp.
Als je naar een foto kijkt, wordt meteen duidelijk dat er geen duidelijke grenzen zijn wanneer een heldere foto zijn scherpte verliest. De overgang is meestal soepel en onmerkbaar.
De foto toont opnamen met diafragmavoorkeuze.
Wis meestalde objecten waarop de camera is gericht, evenals de dichtstbijzijnde objecten (terwijl alle objecten die verder weg zijn) zijn wazig. Scherptediepte hangt af van verschillende factoren:
- bereik tot het punt waarop de camera is scherpgesteld;
- brandpuntsafstand van de camera zelf;
- open diafragma.
Laten we elk geval eens nader bekijken.
Het concept van de modus voor diafragmavoorkeuze, en voor welk doel wordt het gebruikt?
Om te begrijpen wat de diafragmaprioriteitmodus in een camera is, moet je eerst weten dat dit wordt aangegeven met de afkortingen A en Ay, die zich in het menu van de camera bevinden. Hiermee kunt u de diafragmabreedte wijzigen. De diafragmabreedte bepa alt hoeveel zonlicht het frame binnenkomt. Hoe breder hij open staat, hoe meer licht er binnenkomt (en vice versa). Automatisering kiest welke sluitertijd moet worden gebruikt. Dit is wat diafragmaprioriteit is in een camera.
Deze modus wordt meestal gebruikt waar snel fotograferen vereist is. Bijvoorbeeld bij het maken van een reportage, sport, vliegshows, etc. Wanneer het te fotograferen onderwerp in beweging is, is er geen tijd om lang te prutsen met de instellingen, omdat je op deze manier een echt interessante en belangrijke opname kunt missen. Daarom is het de moeite waard om te begrijpen hoe je diafragmaprioriteit gebruikt, omdat je met deze modus met slechts één knop hoeft te manipuleren, wat slechts milliseconden duurt.
Deze modus kan ook tijdens het reizen worden gebruikt, zonder dat u zich zorgen hoeft te maken over verlichting, de camera zelf doet het voor u, u hoeft alleenwat diafragmamanipulatie.
De onderstaande foto toont een diafragma-instelling van f/11.
De achtergrond is ook afhankelijk van deze modus. Wanneer het diafragma open is, is de achtergrond wazig, waarbij de nadruk ligt op een bepaald figuur op de foto. Als je het diafragma sluit, worden alle objecten en omgevingen op de foto scherp en helder.
De twee foto's (boven en onder) tonen voorbeelden van diafragma-instellingen van f / 11 / 1 / 400 sec / ISO 400. De eerste is een berglandschap, met de focus op de rotsen (ze zijn gepland om te worden gefotografeerd). Op de tweede - het resultaat.
Dus een open diafragma wordt meestal gebruikt om portretfoto's te maken, terwijl een gesloten diafragma wordt gebruikt om landschappen te fotograferen. Houd er ook rekening mee dat bij een gesloten diafragma de sluitertijd langer is. Op dit punt moet de camera gelijkmatiger worden vastgehouden, zonder te trillen, maar het is beter om een statief te gebruiken.
Objecten in beweging fotograferen
Met diafragmaprioriteit kunt u het onderwerp "bevriezen" of waziger maken. Het punt is dat wanneer het diafragma in de open positie staat, er meer licht in komt. Hierdoor maak je ook bij bewolkt weer hoogwaardige foto's. De sluitertijd wordt veel sneller, wat betekent dat je een bewegend object kunt vastleggen zonder het te vervagen.
Een voorbeeld van het fotograferen van bewegende objecten wordt getoond in de onderstaande foto.
Maar het is ook nodig om de achtergrond van een foto te vervagen. Als u bijvoorbeeld moet scherpstellen op een bepaalde persoon in de menigte, en er is tegelijkertijd heel weinig licht op de opnamelocatie. In deze situatie moet u het diafragma sluiten door de sluitertijd te verhogen. Door het geselecteerde bewegende object te volgen, kunnen we dus een foto maken waarbij de achtergrond rondom het object wazig is, maar helder blijft.
Dus, zonder de diafragmamodus te manipuleren, zal de foto niet helder en expressief genoeg zijn.
Verlichting en iris
Diafragmaprioriteitmodus moet ook worden geselecteerd, afhankelijk van de lichtomstandigheden. Als je bijvoorbeeld in een slecht verlichte ruimte moet fotograferen, kun je deze beter opener maken zodat het beeld helderder is. En met een diafragma van f/2.8 of f/3.5 is het mogelijk om opnamen te maken in donkere omgevingen, waardoor verbluffende beelden van hoge kwaliteit worden geproduceerd.
Zo ziet 's nachts fotograferen eruit.
Voorbeeld
Een voorbeeld is een opname in een theater of concertzaal. Met een goede lens die objecten op afstand kan vastleggen, kun je het diafragma openen om meer licht binnen te laten en een geweldige opname te maken zonder de acteurs of muzikanten af te leiden van hun werk, dat voor je ogen flikkert, zoals fotografen met minder hoogwaardige apparatuur doen.
Op de onderstaande foto wordt bijvoorbeeld gefilmd in het auditorium. Diafragma f/2, 8 werd gebruikt.
In dit scenario is het beeld scherp en helder, zodat je alles kunt zien wat je nodig hebt zonder extra inspanning.
Conclusie
Dus door diafragmaprioriteit te leren, te begrijpen wat het in een opname beïnvloedt en het op het juiste moment te gebruiken, kun je geweldige, opvallende foto's maken.
Aanbevolen:
Het effect van een oude foto: hoe vintage foto's te maken, de keuze van een programma om met foto's te werken, de nodige foto-editors, filters voor verwerking
Hoe maak je het effect van een oude foto in een foto? Wat het is? Waarom zijn vintage foto's zo populair? Basisprincipes van het verwerken van dergelijke foto's. Een selectie van applicaties voor smartphones en computers voor retrobeeldverwerking
Het belangrijkste gereedschap van een beeldhouwer voor het werken met hout, klei, steen
Het werk van een beeldhouwer is niet compleet zonder het gebruik van een breed scala aan gereedschappen. Voor een hoogwaardige verwerking van materialen zoals steen, klei of hout zijn veel professionele apparaten nodig. Informatie over de belangrijkste gereedschappen van beeldhouwers is te vinden in ons materiaal
Welke camera te kopen voor een beginnende fotograaf, of het pad van een professional
De camera is nu geen luxe hulpmiddel, niet het voorrecht van meesters. Bovendien is de fotobusiness momenteel strikt verdeeld in foto's en foto's. Maar toch zijn er mensen die streven naar het grote. Elk van deze mensen stelt één vraag: "Welke camera moet een beginnende fotograaf kopen?" Een van de beroemde fotografen zei een zeer interessante zin: "Het belangrijkste onderdeel van een goede foto zit achter de camera." Hij bedoelde natuurlijk de fotograaf
Het is niet nodig om complexe patronen te kunnen breien met breinaalden - vlechten zullen het product versieren
Dingen die met de hand zijn genaaid of gebreid, zijn altijd in de mode geweest, omdat ze uniek en onherhaalbaar zijn. Handwerken helpt om je eigen beeld, stijl te creëren. Daarom wordt breigoed zo gewaardeerd, vooral nu, in het tijdperk van moderne technologie. Patronen gemaakt met breinaalden of haakwerk stellen je in staat om producten heel divers te maken
Backstage is wat elke fotograaf en videograaf nodig heeft
Het woord backstage is ontleend aan het Engels. Backstage betekent in vertaling "achter de schermen", "achter de schermen", "achter de schermen", "geheim". In de Russischtalige zin is backstage in feite hetzelfde. Dit is wat er achter de schermen gebeurt voor een optreden of voor de eigenlijke opnames