Inhoudsopgave:

Gouden sectie in fotografie: geschiedenis, regel, voorbeelden
Gouden sectie in fotografie: geschiedenis, regel, voorbeelden
Anonim

Elke fotograaf, beginner of niet, streeft ernaar een foto te maken met een proportionele en esthetische compositie. Voor deze doeleinden wordt de regel van de gulden snede in foto's gebruikt. Werken met fotografie is ongetwijfeld een creatief proces, maar het kent ook bepaalde regels en een manier van denken. Ze zijn niet onveranderlijk en worden tegenwoordig vaak genegeerd voor het maken van ongebruikelijke avant-garde opnamen. Maar om deze wetten te negeren of ermee te spelen en als resultaat geen simpele "klodder" te krijgen, zou je ze moeten kunnen toepassen.

De geschiedenis van de gulden snede regel

In 1200 ontdekte de grote Italiaanse wiskundige Leonardo Fibonacci een fenomeen dat hij de "goddelijke proportie" noemde, met andere woorden de "gulden snede". Door een wonder was hij de eerste die opmerkte dat de natuur zijn eigen speciale ontwerp heeft, een patroon dat ongelooflijk aangenaam is voor het menselijk oog om te observeren.

Kijk hier - de gulden snede in de architectuur.

De gulden snede in de architectuur
De gulden snede in de architectuur

Deze regel bestaat uit de juiste locatie van de beeldverhouding, of liever 1:1, 618. Kunstenaars gebruiken deze methode sindsdientijdens de Renaissance, hun verbazingwekkende en levendige schilderijen maken, die, dankzij het volgen van deze regel, er heel natuurlijk en organisch uitzien.

Voorbeelden van de gulden snede:

Gulden snede in voorbeelden
Gulden snede in voorbeelden

Schema's voor gedetailleerde studie van de regel

De gulden snede in fotografie wordt meestal gezien door verschillende schema's. De eerste is het Fibonacci-raster, de tweede is de Fibonacci-spiraal. Het voordeel van het schema met een spiraal is dat het menselijk oog bij het bekijken van een foto zachtjes langs de foto beweegt, zonder zich in te spannen om de details te onderzoeken. Zo zal de compositie van de foto harmonieus en natuurlijk zijn, aangenaam om naar te kijken. Het raster verdeelt het frame in 9 delen, twee lijnen langs en twee overdwars.

De essentie ervan is dat de horizon in een van de resulterende derde delen moet worden geplaatst, en niet in het midden van het frame. Het beeld moet dus tweederde van de lucht of tweederde van de aarde zijn. Hetzelfde object waarop de aandacht van de kijker moet worden gevestigd, moet op de kruispunten van de rijstroken worden geplaatst. Zo zal het resulterende frame ook harmonieus en een lust voor het oog zijn. Het belangrijkste verschil tussen de regel van de gulden snede en de regel van derden in de fotografie is dat de parameters in het eerste geval 1:0,618:1 zijn, en in de tweede - 1:1:1.

Om het simpel te zeggen, de regel van derden is een vereenvoudigde regel van de gulden snede. Deze mening werd uitgedrukt in 1797. Het was toen dat het duidelijk werd dat een foto of schilderij, vanuit het oogpunt van compositie, volgens deze regels, er het meest diepgaand uitziet en de ziel raakt. Artiest ofde fotograaf concentreert zich dus op echt belangrijke dingen, waardoor zelfs een onverlichte persoon kan zien wat de auteur wilde laten zien.

Een voorbeeld van het toepassen van de gulden snede op het landschap in de onderstaande afbeelding.

Een voorbeeld van de gulden snede in een landschap
Een voorbeeld van de gulden snede in een landschap

Om u te helpen de gulden snede in fotografie beter te begrijpen, worden hieronder voorbeelden gegeven.

Redenen voor bepaalde regels en praktijken

Deze regels zijn niet voor niets verschenen. Na veel onderzoek begonnen mensen te begrijpen dat het voor het menselijk oog gemakkelijker en prettiger is om zich op een van de snijpunten te concentreren. Het is dan dat het object waar kunstenaars of fotografen aandacht aan willen besteden, de meeste aandacht naar zich toe trekt dan wanneer het zich in het midden van het frame zou bevinden.

gulden snede in fotografie
gulden snede in fotografie

Voor een beter begrip van de regel van de gulden snede in fotografie, moet je weten: om op de voorgrond van de foto scherp te stellen, moet je het kader zo plaatsen dat tweederde ervan de grond bedekt, maar als de focus moet op wolken of een object in de lucht liggen, je moet tweederde van het frame met de lucht nemen.

Voor mensen die met het oog niet kunnen bepalen waar de noodzakelijke onderverdelingen van het frame moeten komen, zit er een raster op de camera zelf, vooral een dergelijk raster vind je op semi-professionele en professionele camera's.

Conclusie

Tot slot moet worden gezegd dat elke regel in het creatieve proces kan worden overtreden. Immers, inspiratie en verlangen om iets te creërenuniek kan niet het zwijgen worden opgelegd. Het is dus de moeite waard eraan te denken dat je, nadat je de regel van de gulden snede in de fotografie hebt bestudeerd, deze niet gedachteloos overal en altijd moet gebruiken. Soms is de beste foto degene die in een opwelling en tegen alle regels in is gemaakt. Maar alleen door te weten hoe je ze in de praktijk kunt toepassen, kun je bezwijken voor de creatieve impuls en geweldige foto's maken.

Aanbevolen: