Fotograaf Alexander Alexandrovich Kitaev

2024 Auteur: Sierra Becker | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-26 06:03

Alexander Alexandrovich Kitaev - Sovjet- en later Russische meester in fotografie, historicus, kunstenaar. Auteur van 4 boeken en talrijke publicaties over fotografische kunst. Zijn fotografische portretten zijn de standaard van het genre, en de beroemdste cycli zijn werken gewijd aan het Athos-klooster, St. Petersburg en Nederland.

Passie

Alexander Kitaev werd geboren in Leningrad op 23 november 1952. Na de oorlog en de verschrikkelijke blokkade ging er niet veel tijd voorbij, en de jongen was getuige van de tweede geboorte van de stad. Al in deze periode werd de liefde voor Leningrad-Petersburg geboren, die de kunstenaar zijn hele leven heeft gedragen. Ik wilde mijn gevoelens uiten met behulp van fotografie - een hulpmiddel waarmee je "een moment van de tijd kunt stoppen".

Deze kans deed zich voor in het begin van de jaren zeventig. Na het verlaten van de school kreeg een man uit een eenvoudig gezin een baan als monteur bij de beroemde elektromechanische fabriek in Zarya, waar hij trouwens 8 jaar van begin tot eind werkte (1970-1978). Tegelijkertijd ging hij in 1971 naar de correspondentieafdeling van het Northwestern Polytechnic Institute.

In de muren van de onderwijsinstelling ontmoette hij de jongens van de fotoclub van het Cultuurpaleis van Vyborg (VDK). Het was niet alleen een kring van interesses, maar de oudste gemeenschap van fotografen in het land, waar uitstekende meesters van hun vak hun ervaring deelden met jonge mensen. Alexander kon de kans om zijn vaardigheden te verbeteren niet voorbij laten gaan en in 1972 trad hij toe tot de gelederen van de fotografieclub.

Roeping

Binnen de gemeenschap van amateurfotografen van de VDK heeft zich een geweldig team gevormd in de persoon van A. Kitaev, S. Chabutkin, E. Skibitskaya, B. Konov, E. Pokuts. De jongens en meisjes vormden de creatieve groep "Window" en werkten jarenlang vruchtbaar samen. Ze zijn herhaaldelijk laureaten geworden van verschillende competities van volkskunst, stads-, all-Union- en zelfs internationale tentoonstellingen.

Alexander Kitaev wilde het daar niet bij laten. Zijn geest eiste grote kennis. Hij ging naar de universiteit van werkende correspondenten, die opereerde in het Leningrad House of Journalists, aan de faculteit van fotojournalisten. Na zijn afstuderen in 1977 kon Alexander Alexandrovich professioneel fotograferen. Hij kreeg gemakkelijk een baan als staffotograaf bij de beroemde scheepswerf Admir alty Shipyards, waar ook oorlogsschepen werden gebouwd.

Zoeken

Naarmate ervaring wordt opgedaan, wil elke meester deze met zijn studenten delen, zodat zijn onderzoek niet tevergeefs is. Alexander Kitaev was geen uitzondering. In 1879 nam hij actief deel aan de oprichting van een nieuwe fotoclub in het House of Friendship of Peoples. Zo noemden ze hem -fotoclub "Vriendschap". Drie jaar lang deelde de meester beroepsgeheimen met jongeren en collega's. Maar in 1982 verliet hij om onbekende redenen de organisatie en ging hij zelfstandig creatief aan de slag.

In de daaropvolgende jaren werkte hij hard, experimenteerde hij, zocht hij zichzelf op andere kunstgebieden. Maar hechte live communicatie met collega's was duidelijk niet genoeg. In 1987 trad Alexander Alexandrovich toe tot de gelederen van de Zerkalo-fotoclub, in 1988 was hij lid van de Leningrad-vereniging "Photocenter" in het vernoemde Paleis van Cultuur. "Ilyich", in 1989 was hij lid van het partnerschap "Gemeenschap van fotografen", opgericht door R. Mangutov. Deze jaren zijn verstreken in nauwgezet werk, de zoektocht naar nieuwe verhalen op de golf van perestrojka en glasnost, in feite de zoektocht naar zichzelf als auteur.

Creativiteit

In de jaren tachtig begon Alexander Kitaev met het maken van een van de beroemdste fotocycli van Leningrad, die later canoniek werd in de professionele omgeving. Zoals een van de critici opmerkte, bevinden Kitaevs werken zich buiten tijd en ruimte. De fotograaf legde het moment van fotograferen zo subtiel vast dat het onmogelijk is om te zeggen tot welke periode de foto behoort: is het het moderne Petersburg, Sovjet Leningrad of het tsaristische Petrograd?

Een ander belangrijk werk uit die periode was het maken van cycli van fotoportretten van de beroemdste figuren uit de Leningrad-cultuur. Later, in het nieuwe Rusland, ging het project verder. Dankzij deze serie werd Alexander Alexandrovich bekend als een van de beste portretfotografen van het land.

Sinds de jaren negentig experimenteert de meester met een nieuwetechniek van chemografie en fotogrammen - het gebied van abstracte fotografie. Creativiteit Kitaev werd zeer gewaardeerd. In 1992 werd hij toegelaten tot de Unie van Fotografen van Rusland, en 2 jaar later - tot de Unie van Kunstenaars van Rusland. Sinds 1998 zijn de fotogalerijen van Alexander Alexandrovich tentoongesteld op de "Traditional Autumn Photo Marathon".

Nieuwe etappe

Periode 1996 tot 2000 stond in het teken van de totstandkoming van de serie Venster naar Nederland. Het werk is uitgevoerd in nauwe samenwerking met collega's van de Nederlandse publicatie Wubbo de Jang. Het project bleek uiterst succesvol en kreeg lovende kritieken van professionals. De werken trekken parallellen tussen de twee havensteden, die evenzeer terecht het "Venetië van het Noorden" worden genoemd.

In de jaren 2000 ging Kitaev naar een nieuw creatief niveau. Hij wordt de organisator van uitgeverij Art-Tema, wiens doel het is om literatuur over fotografisch vakmanschap te publiceren. Sinds het midden van de jaren 2000 schrijft hij boeken over fotografie. Dit zijn niet alleen praktische handleidingen, maar een blik op fotografie als kunstobject. De auteur verkent actief het internet. Ooit was hij redacteur van het online magazine Peter-club.

Je kunt niet om de unieke serie foto's van de Athos-serie heen. De auteur ging vijf keer op expeditie naar de heilige berg en creëerde een verbazingwekkende kroniek van het leven van een van de meest gesloten kloosters ter wereld.

Editions

Alexander Alexandrovich is de auteur van 4 volledige boeken over fotografie, meer dan 10 albums, vele publicaties overgeschiedenis van de fotografie. Onder hen:

• Fotograaf over fotografie (2006).
• Stereoscoop. Subjectief over fotografen (2013).
• Poste restante. St. Petersburg Ivan Bianchi (2015).
• Petersburg licht in de foto's van Carl Doutendey (2016).

Sinds 2012 houdt Kitaev zich bezig met educatieve activiteiten. Hij doceert fotografie in verschillende fotocentra, scholen en onderwijsinstellingen. Er is veel vraag naar vakmanervaring.